LAS VÍRGENES NEGRAS

El culto a la Virgen es uno de los mayores éxitos de marketing de la Iglesia Católica. Fue en el pasado, hasta más allá de la Edad Media, cuando los obispos tenían como prioridad la evangelización y, al contrario que ahora, transigían ciertas mutaciones y amoldamientos de sus creencias para aumentar el número de fieles que acudían a sus iglesias.

Las Vírgenes Negras habrían venido a sustituir, en el imaginario popular,
a las antiguas deidades femeninas de los cultos lunares...

Cuando el cristianismo llegó a Europa, se encontró un continente lleno de cultos que técnicamente suelen tacharse de paganos. Eran cultos antiquísimos, en su mayoría de carácter lunar (por contraposición a cultos "solares", como el judaísmo), donde la mujer tenía un papel central, por cuestiones muy largas de tratar, pero que tenían su razón de ser en la agricultura.
Sus fieles adoraban ídolos que podían ser de piedra, o de madera, y que tenían sus templos en lugares que desde tiempos remotos habían sido situados en puntos estratégicos desde el punto de vista telúrico.
Los evangelizadores se hallaban ante un gran reto si querían que los futuros fieles abandonaran estos cultos.
Aunque consiguieron cristianizar, durante siglos siguieron adorándose estos ídolos femeninos. Las ceremonias, oficialmente cristianas, conservaban elementos de los cultos antiguos, ya fuera manteniendo fechas, rezos, rituales, y en muchos casos, el propio ídolo-objeto.
En algunos casos se procedió a convertir esas figuras de piedra, o de otros materiales (incluso procedente del espacio exterior, en forma de meteoritos), en vírgenes.
En otros casos, los antiguos ídolos fueron destruidos.
Hay testimonios escritos de casos concretos, con obispos y curas conspirando para ocultar y ahogar en el olvido el culto popular.
Todavía hoy perviven, pese a todo. Antropólogos, historiadores y estudiosos del folklore lo corroboran en numerosos ensayos. 
Es un apasionante ámbito de estudio, que enlaza directamente con el misterio.
Y es que los templarios, los enigmáticos templarios, siguieron muy de cerca a estas Vírgenes Negras o ídolos ancestrales. Impulsaron su culto bajo la nueva estética apostólica-romana, pero sin perder de vista los viejos modos y creencias.
Que en la península Ibérica, quizá uno de los asentamientos humanos más antiguos del planeta, puede hallarse, todavía hoy, por todas partes...

EL ENIGMA DEL NÚMERO ÁUREO

Todo buen aficionado al misterio y a los enigmas de la historia ha oído hablar alguna vez de este número, también referido frecuentemente como proporción.

Para los matemáticos no es más que una regla que aparece en la naturaleza y que establece cierta relación entre dos rectas, pero para quien está dispuesto a ir más allá –como, por otra parte, hicieron genios como Leonardo Da Vinci–, el número áureo adquiere categoría de mágico, repleto de un sentido que se nos escapa, aunque esté por todas partes.

¿Qué pretendían artistas de la talla de Leonardo Da Vinci con la aplicación,
en sus obras, del número áureo? ¿Era una mera técnica estética, o encerraba alguna especie de mensaje cifrado?

El primero que se percató de su existencia fue el griego Euclides, que lo definió y estableció su fórmula. Luego, el número sería retomado por los renacentistas, que aplicarían sus mágicas proporciones a sus obras.  

Durero, el ya mencionado Da Vinci, Miguel Ángel… Todos, casi de forma obsesiva, intentaron que aquella proporción estuviera representada en sus cuadros (como la Mona Lisa) o sus esculturas (el David de Miguel Ángel), ya fuera para procurarles una armonía natural y hacerlas más perfectas visualmente, o para otorgarles un sentido esotérico, convertirlas en portadoras de un mensaje oculto al profano, de comunicación directa con Dios…

También la arquitectura sucumbió al poder mágico de este número.

Ya fuera por casualidad –como dijimos, el número y la proporción áurea se encuentra en todas partes, allá donde miremos–, o por empeño místico de sus creadores, encontramos el rastro de esta cifra divina en obras y monumentos de todos los tiempos. Las pirámides de Egipto, las catedrales góticas, las más modernas construcciones de Eiffel, en París…

Y en España, claro.

De entre las más curiosas, la catedral de Jaén, famosa en los últimos tiempos por su presunta relación con la lápida de Arjona y la búsqueda de la Mesa de Salomón. Su arquitecto, Andrés de Valdevira, fue un iniciado, se supone, en el saber perdido de los templarios y, fuera de toda duda, erigió, en el centro mismo de la península, un templo renacentista de proporciones áureas, que muchos interpretan como un Templo de Salomón ibérico.

¿Quizá con la intención de que no desmereciera junto a la reliquia que albergaban sus subterráneos?

Sólo el conocimiento y desciframiento de esos códigos naturales (¿divinos?) nos permitirá acceder a esa verdad que, de momento, se nos escapa.

EL ESCORIAL, MONUMENTO AL MISTERIO

Felipe II era un tipo excéntrico. De haber sido otro cualquiera, habría acabado en la hoguera, pero oye: ser el dueño del mundo es lo que tiene.

Aficionado a todo lo oscuro y misterioso, admirador de El Bosco, cercano a la nigromancia, a la alquimia, a todo aquello contra lo que luchaba con todas sus fuerzas y apoyaba en la Inquisición, decidió plasmar su personalidad ambigua y un tanto esquizofrénica en El Escorial, un monasterio a su imagen y semejanza.

El lugar, dedicado a San Lorenzo –la planta del edificio está diseñada para parecer una parrilla, instrumento que sirvió de tormento al santo–, está ubicado en un lugar que, a decir de las leyendas y los investigadores de lo oculto, ha tenido desde siempre conexión con lo misterioso. Para empezar, está rodeado de bosques llenos de leyendas. Rumores sobre aparecidos, enclaves megalíticos que según algunos servían para la realización de conjuros y ritos y demás al pueblo vetón, que tenía marcada su frontera norte allí. Se cuenta que el monasterio podría estar construido sobre la entrada a un mundo mágico. Junto a él, la llamada “Silla de Felipe II”, una misteriosa, también, formación geológica.

Con todo eso, el rey en cuyo reino jamás se ponía el Sol tuvo que estar ensalivando abundantemente. Dicen que, durante las obras, se veía acosado por un perro negro que no le dejaba en paz. También que tenía prisa por verlo acabado, y se mostraba duro e intransigente con los obreros, los encargados, y todos los que trabajaban con él.

En el edificio acumuló parte de sus rarezas. Libros prohibidos por la Inquisición, objetos para la práctica de la alquimia. El simbolismo, según los que saben, es enorme. Nada en el monasterio es casual. Hasta las esferas que coronan las torres, se dice, tienen en su interior reliquias, introducidas allí para alejar al maligno, la gran obsesión de Felipe II.

Todo esto y mucho más conforma un conjunto de leyendas que le dan un encanto añadido al monumento, consecuencia de una época en que la ciencia y la superstición todavía iban muy unidas, igual que la religión, y la herejía, la ignorancia y el saber.